DE   EN   中文   العربية   

مجموعه هايدي ويبر

في عام 1998 ، تم عرض مجموعات فنية خاصة مهمة من المجموعة الأوروبية في سلسلة من المقالات من " Neue Züricher Zeitung “ (New Zurich Newspaper). تميزت المجموعات السويسرية الشهيرة من الانطباعيين الفرنسيين من مجموعة Reinhart في فينترتور ، بالإضافة إلى مجموعة Bührle في زيورخ بالتقدير الشخصي لعشاق الفن الأغنياء والمزارعين وأصدقاء Oskar Reinhart و EG Bührle ، كلاهما ينحدران من الصناعة الثقيلة صف دراسي. كانت هناك مجموعة فريدة من نوعها في اتجاهها تفتقر ، مع ذلك ، إلى مجموعة هايدي ويبر.

جميع المجموعات الخاصة المهمة في سويسرا مكرسة في تكوينها لأنماط معينة (على سبيل المثال إلى الانطباعيين أو الحداثة الكلاسيكية مثل مجموعة هانلوسر في فينترتور) أو حتى لعصر فني كامل (مثل الحركة الرومانسية في مؤسسة راينهارد ). نادرًا ما يكرس هواة الجمع أنفسهم لمعلم واحد فقط مثل الأمريكي الألماني ستيفان لاكنر الذي كرس نفسه لأعمال بيكمان ، أو جورج شيفر ( شفاينفورث ) ، الذي يمكنه الحصول على 150 لوحة من سبيتزويج ، لكنه اشترى قريبًا أيضًا معاصري المشهور الشهير دهان.

 

هناك مجموعة خاصة في زيوريخ ، مجموعة Heidi Weber (« Privatmuseum Heidi Weber») ، وهي فريدة من نوعها في العديد من النواحي ، وليس فقط في سويسرا. بادئ ذي بدء ، جامع هايدي ويبر ، الذي ولد في مونشنشتاين (كانتون إقليم بازل) ، لا ينحدر من الطبقة المتوسطة العليا ، وثانياً كرست نفسها حصريًا لفنانة واحدة: لأعمال الحياة لو كوربوزييه ، التي لا يزال مشهورًا من جانب واحد كمهندس معماري ومخطط مدينة ومنظر في الهندسة المعمارية.

عمل جامع – وهناك أيضا تختلف عن معظم جامعي الشهيرة في العالم – لا يقتصر على توثيق الفنانة «لها» ، أي الفنانة العالمية لو كوربوزييه ، من خلال أفضل الأعمال ، ولكن قبل كل شيء في التمثيل من أجل الاعتراف الأعمال الكاملة لهذه الشخصية الفنية غير العادية في القرن العشرين. إن جدارة في توثيق تاريخ ميلاد العمل عن طريق شراء الرسومات التخطيطية الخاصة به ، وكذلك الرسومات الأولية والمخططة ، والرسومات الزيتية بما في ذلك التكوين التدريجي على أحجام الصور المتزايدة التي تؤدي إلى العمل النهائي النهائي ، لا تضاهى. في هذه المرحلة ، تعتبر هايدي ويبر ، بفضل الظروف السعيدة ، فريدة من نوعها في التاريخ الغربي للفن والمقتنيات والمجموعات. مع متحفها أقامت نصبًا تذكاريًا في طريقها ، دون أن تكون مستعدة لذلك من قبل أي دراسات.

 

ومع ذلك ، فقد بدأت مهنة هايدي ويبر كمالك لمتحف خاص وأهم مجموعة لو كوربوزييه على مستوى العالم وأهمها نطاقًا متواضعًا. فقط عندما نجحت في مقابلة لو كوربوزييه شخصيًا وفي الحصول على الحق الحصري في التمثيل ، أي الإذن لإنتاج أثاثه الذي صممه في العشرينات ، يمكنها تولي مسؤولية أعماله التي ابتكرها كفنان تشكيلي. في السابق ، كانت هايدي ويبر مقتنعة بشدة بأهمية أعماله البلاستيكية واعترفت بمدىها الفني ومعادلتها: »بعد أن تعاونت مع لو كوربوزييه وتصرفت بمعناه لسنوات ، كسبت ثقته. بعد ذلك ، عهد إليّ بالحق الحصري في إعادة إنتاج لوحاته وأعماله البلاستيكية وبيعها. ومع ذلك ، لم أصبح تاجرًا فنيًا بالمعنى التقليدي ؛ فقط أولئك الذين كانوا متحمسين حقًا لأعمال لو كوربوزييه ، أو المتاحف والمؤسسات يمكنهم الحصول عليها معي. ومع ذلك ، خلال تلك السنوات ، نادرًا ما وجدت مشترين مناسبين . لقد اشتريت معظم اللوحات بنفسي بالمال الذي كسبته كمصمم داخلي ناجح ، حتى أتمكن من إظهار نتائج بيع إيجابية لـ Le Corbusier. مجموعتي نمت ونمت ... »(H. Weber في مقدمة كتالوجها« Le Cor busier – رسام – درج – نحات – شاعر »، زيوريخ 1988).

منذ تعاونه مع Amedée Ozenfant (1886-1966) في باريس ، كرس المهندس المعماري Le Corbusier نفسه للأعمال التصويرية المستقلة. في بداية فترة النقاء من عام 1918 إلى 1927/28 ، وهي حركة موازية ومعاكسة للتكعيبية ، تم الاعتراف بهذه الأعمال ، ولكن نادرا ما تحظى بتقدير كبير من قبل المعاصرين. استمر لو كوربوزييه في الرسم حتى بعد تعاونه مع Ozenfant. كانت حياته مخصصة للرسم كتعبير أساسي عن العمل الإبداعي ، على الرغم من أنه نادرًا ما تعرض في الأماكن العامة (زيورخ 1938 ، باريس 1953 ، لندن 1953 ، ليون 1956). وقد أبرز ذلك في اعتراف لا لبس فيه: »أعتقد أنه إذا كانت أعمالي المعمارية والعمرانية لها أي أهمية ، فأنا مدين بذلك لتلك الأعمال السرية (اللوحة)». علاوة على ذلك ، اعتبر لو كوربوزييه الرسم بمثابة إدراك لمبدأ العمل غير المتأثر وغير المحكوم ، كوسيلة لتخصيص العالم. وق…

Dr.Antje Ziehr